そうですね、昔からよく「色が印象的ですね」と言われることが多いです。特に青や緑を使った作品が多いと思います。もう30年近く、主に風景を描いてきていることもあって、そうした傾向になったのかもしれません。岡山に住んでいて、海も山も近く、美しい自然に囲まれているので、そういう風景を日々見たり描いたりしてきたことが、ベースになっているように思います。

本当の理由は、正直、自分でもはっきりとはわからないんですけど、感覚的に、青は自分にとって落ち着く色なんですよね。たとえば青とグレー、青と白、青と緑といった組み合わせがすごく好きで、青を中心にした色の展開に惹かれることが多いです。

青って、どちらかというと冷たい印象を持たれることが多い色だと思うんですけど、なぜか自分が描くと、少しあたたかく感じられるような気がしていて。そういうふうに感じてもらえるのは、ちょっと嬉しいですし、もしかしたらそれが自分の作品らしさ、オリジナリティのひとつになっているのかなと思っています。

さきほどの話とも重なりますが、風景や花などをすごく単純化したり、デフォルメしたりして描くことはあっても、そこに「生命感」を感じてもらえるような絵でありたい、という思いが、どこかにあります。

楽しさとか、幸せを感じるような絵が、自分はやっぱり好きなんだと思います。

少し個人的な話になりますが、僕は作家活動のかたわら、現在も作業療法士として医療の現場で仕事をしています。

人の生き死にに向き合ったり、元気だった方が病気や事故で生活が一変してしまったり、仕事や健康、家族、収入を失ってしまうような場面に、日々立ち会っています。

そういう方々が少しでも前向きに、自分らしく生きていけるようにお手伝いすることが、自分にできる役割だと思いながら、関わり続けています。

だからなのか、反動というと言いすぎかもしれませんが、現実社会の中でのつらさや悲しさ、しんどさ、絶望といったものを、自分の作品の中にまで持ち込みたくはない、という思いがどこかにあるんだと思います。

せめて作品の中では、幸せとか楽しさとか、命のきらめきのようなものを表現したい——そんな気持ちが、自然とあるような気がするんです。

決して、大げさにテーマとして掲げているわけではないんですが、結果的に、そういう絵が生まれているのかもしれません。